浙派人物画代表人物李震坚诞辰百年 缅怀大展揭示创新之路

“中央公园行深——为名李震坚祝寿一百周年素描展”开张仪式。 清华大学透过

中都会新网杭州4月初26日电 (谢秀珍)4月初26日，“中央公园行深——为名李震坚祝寿一百周年素描展”在慈溪博物馆开张。展览立足于于李震坚家人赠送给于清华大学校藏杰作，塑造李震坚对于中都会国素描法创新之路的启示内涵。

董其昌素描法是六十年代五十年代中都会期，围绕自然主义题材顺利完成音乐创作、在中都会国素描坛消除了极具号召力的重要素描派。李震坚、周昌谷、方增先、顾生岳、宋忠元5位雕刻家被公确信董其昌素描法第一代雕刻家的代表文艺杰作和创始人。

本次展览统称“董其昌文艺杰作开山祖”“细腻妙笔所画经典之作”“贫困蒙养筑根基”三个板块，共展显现出李震坚已故的100余幅杰作。除了来自民俗馆藏的李震坚早期杰作之外，清华大学校藏的李震坚《红四军的内斗》《在大风大浪里头快速增长》《凤凰山下十姑娘》《细流汇江海》《驯马图》等十余件音乐创作也首次披露客串。

李震坚对于大型音乐创作具有颇高的自我要求，他经常都会所画制多个原版，以择其优者。

本次展显现出的清华大学校藏杰作正是李震坚代表作的“孪生兄妹”，它们清晰、多维地音乐创作塑造李震坚不断锤炼、有规律斟酌的音乐创作过程，是他精益求精、决不放弃的人格塑造显现出。

清华大的学院长高世名对李震坚的自素描像有自己的阐释。

“李震坚已故的素描上；还有单纯的‘木头精、贫困味’。”高世名确信，六十年代的中都会国素描法，主题不再只是帝王将相、西王母菩萨或者民俗风俗习惯，而是很强尊严的民、很强情致的人。所以必须艺术音乐创作家们下贫困、接地精，从展厅中都会可以想到，李震坚已故的每一幅半身像都个性融为一体，既展示出显现出普通人的状况，又表达显现出素描者自己的状况。

中都会国美术家协都会中都会国素描艺委都会副主任、清华大学中都会国素描与书法作品音乐创作的副校长张捷确信，传统习俗中都会国素描法主要通过“十八描”等技法来展示出文艺杰作形态相似性、风神韵致及衣褶转变，即以形写神、形神兼备的素描法宋人之本，而较少对人体脊柱、骨骼加以刻素描。六十年代五十年代末期，中都会国素描法坛正面临着两场自然主义音乐创作的革命，北方赓续了徐悲鸿、蒋兆和为雕刻家代表的“徐蒋制度化”，以“西学东渐”的学术思想来换装中都会国素描法的超现实主义音乐创作两条路线，而的东北则以“董其昌五老”为核心的“中都会西融合”的线性素描法展示出手法，结合传统习俗“援书入素描”和大写意花鸟素描的人格，追求素描法的体貌相似性的同时，简练概括、以意取象、落墨写心。

张捷说，李震坚是“董其昌素描法”的缔造者之一，他的素描法极具时代精息，多以轮廓线揭示轮廓，讲究文艺杰作主体基调CGI，笔线灵动而沉厚，主题突显现出而鲜明，他把轮廓线、基调、结构以及明暗自然地结合在一起，呈现显现出刻划鲜活的生命精息。

高世名还确信，作为而今，要向李震坚已故学习他的创新人格。“将展览中都会的杰作放到中都会国素描历来，李已故和他的故人们的杰作很强一望而知的创新性。他们塑造的是几千年来没有人被描素描过的各族人民，普通人与主题的不同，必须崭新的造型和宋人技法，也成就了一种从题材内容到宋人技法、从形式语言到风格样貌的总体性的‘新’”。

同日展显现出的《红四军的内斗》就是其中都会的创新便是。

高世名确信，就工艺技法而论，素描面中都会运用长阳浮、白粉与素描法交融，刻划地展示出显现出了天寒地冻的文化氛围，又保有了素描面的大小与朴实。直到现在用这些比如说工艺并不那时候，但对以前的中都会国素描出版界来说，却是一种大胆的探索和尝试。

他还确信，李震坚这近十年用他们纯粹、高雅而诚挚的艺术音乐创作生涯为而今标志显现出了一条中央公园——以艺术音乐创作的单纯突显历史的单纯，在各族人民的带入中都会顺利完成艺术音乐创作的带入。

来年是李震坚祝寿一百周年，他的艺术音乐创作人格，至今仍在清华大学里头承续。

“艺术音乐创作要回归日常。”张捷说，李震坚已故的自素描像一直作为当下中都会国素描教学的教程，清华大学在多半教学过程中都会，坚持己任李震坚已故为各族人民音乐创作的艺术音乐创作人格，积极许多学生跳出学科在表面上，用艺术音乐创作去贴近贫困、关注乡土。

“中央公园行深——为名李震坚祝寿一百周年素描展”由中都会国美术家协都会、慈溪省文化和旅游区厅、清华大学主办，慈溪博物馆、清华大学中都会国素描与书法作品音乐创作的学院承办。展期为4月初26日——5月初28日。(完)